Halloween siempre ha sido una de mis épocas favoritas del año. No solamente por los disfraces, el maquillaje o las historias oscuras, sino por algo mucho más personal: la libertad de convertirme en alguien completamente diferente durante unas horas.
Este año decidí llevar esa fascinación a mi estudio fotográfico con una producción inspirada en la Reina de Corazones. Un proyecto que combina autorretrato, fotografía editorial, diseño de escenarios e inteligencia artificial.
Halloween: la excusa perfecta para ser alguien más
Quienes me conocen saben que tengo un lado bastante rockero, que me encanta lo oscuro, lo dramático y todo aquello que se sale un poquito de lo convencional.
Halloween me permite explorar precisamente eso.
Hay algo fascinante en dejar de ser tú misma por unas horas. Ponerte una peluca, transformar tu rostro con maquillaje, vestir algo que jamás usarías en la vida cotidiana y adoptar la personalidad de un personaje completamente diferente.
Para mí, Halloween no es solamente disfrazarse. Es interpretar, experimentar y crear.
Y cuando además eres fotógrafa, las posibilidades se multiplican.
Una Reina de Corazones con personalidad propia
Este año elegí inspirarme en la Reina de Corazones, un personaje que siempre me ha parecido visualmente fascinante: extravagante, poderosa, teatral y un poquito peligrosa.
Pero no quería simplemente recrear una versión conocida del personaje.
Quería construir mi propia interpretación, con una estética oscura y elegante, una paleta dominada por negros, rojos profundos y detalles dorados.
La corona, el vestido, el maquillaje, las cartas y las rosas tenían que formar parte de un mismo universo visual.
Cada elemento debía contribuir a contar la historia.
Detrás de un autorretrato hay mucho más que una cámara
Aquí viene la parte que siempre me hace reír.
Cuando digo que hago autorretratos, algunas personas imaginan que simplemente coloco mi cámara sobre un tripié, activo el temporizador y sonrío.
¡Ojalá fuera tan fácil!
En estas producciones soy la fotógrafa, la modelo, la directora creativa, la encargada del vestuario, del maquillaje, de la iluminación y, posteriormente, de toda la edición.
Y hay un pequeño detalle: trabajo prácticamente a ciegas.
Tengo que imaginar cómo se verá la fotografía mientras estoy frente a la cámara, sin poder observar en tiempo real cada expresión, movimiento o detalle.
A veces descubro después de muchos disparos que un mechón de cabello estaba mal colocado o que una pose no funcionaba como imaginaba.
Pero esa dificultad también es parte de lo que disfruto.
La inteligencia artificial como herramienta creativa
Una parte importante de esta producción fue el diseño del escenario mediante inteligencia artificial.
Quería un ambiente de fantasía, con cartas gigantes, arquitectura oscura y abundantes rosas rojas. Un espacio que sería complicado y costoso construir físicamente dentro de mi estudio fotográfico.
La IA me permitió desarrollar ese universo visual, experimentar con composiciones y trabajar los detalles hasta acercarme a la imagen que tenía en mente.
Pero aquí quiero aclarar algo importante:
La inteligencia artificial no sustituye al fotógrafo. Amplía sus posibilidades creativas.
La dirección artística, la iluminación, la fotografía original, la interpretación del personaje y las decisiones de edición siguen siendo fundamentales.
No se trata simplemente de generar una imagen bonita.
Se trata de saber qué quieres comunicar y utilizar las herramientas adecuadas para conseguirlo.
La fotografía sigue siendo el corazón del proyecto
Aunque el escenario incorpora inteligencia artificial, el personaje fue fotografiado realmente.
Trabajé la iluminación, el vestuario, las poses y las expresiones pensando desde el principio en la integración final.
La dirección de la luz, las sombras, la perspectiva y la temperatura de color debían funcionar en conjunto.
Después vino el trabajo de edición y composición para conseguir que todos los elementos pertenecieran visualmente al mismo espacio.
La tecnología puede ayudarte a construir un mundo imaginario, pero la sensibilidad artística es lo que le da identidad.
Y precisamente eso es lo que más me entusiasma de la fotografía contemporánea: poder combinar técnicas tradicionales con nuevas herramientas sin dejar de crear imágenes personales.
Crear por el simple placer de crear
Lo más bonito de estos proyectos es que no nacen de un encargo, de un cliente o de una necesidad comercial.
Nacen de una idea que aparece, muchas veces, a altas horas de la noche. Y quienes me conocen saben que cuando una idea se instala en mi cabeza, difícilmente puedo dormir hasta empezar a darle forma.
Entre maquillaje, vestuario, luces, fotografías y horas de edición, termino dedicando muchísimo más tiempo del que había imaginado.
Pero me encanta.
Estos autorretratos son mi espacio para experimentar, equivocarme, aprender nuevas técnicas y seguir creciendo como artista.
Porque aunque mi trabajo cotidiano consiste en fotografiar a otras personas, también necesito crear imágenes que existan simplemente porque tengo ganas de hacerlas.
Y si para eso tengo que convertirme por una noche en la Reina de Corazones… ¡que así sea! ❤️♠️